到底该如何写好有关作品名的观后感呢？好的电影可以激发我们浓浓的兴趣，就算时隔多年，再次观看仍然充满感动。通过阅读和写作我们可以获取知识和技能，我们听了一场关于“国画观后感”的演讲让我们思考了很多，经过阅读本页你的认识会更加全面！此外，您还可以浏览作文栏目的美德作文9篇。
国画观后感 篇1
冬天已经逝去，春天来了。这是一个充满色彩万象更新的季节。到处花红柳绿，春意盎然，就像一个画家开的画展一样。
最美的是天空中的画。那上面画着许多从南方飞来的小燕子，它们都在那一片纯蓝色的天空里自由的飞翔。最有趣的画是我家门前的小树。它们就像一个个男孩子，突然长大了，突然害羞了，披上了一层绿衣。近看，才发觉，那一层绿衣是由一个个小小的新芽组成的，苍翠欲滴。
在我的家里，还有一幅会动的画呢!你瞧：迎春花在不知不觉间就悄悄地开放了，五片橙红色的花瓣中托着黄黄的花蕊，格外漂亮。在花朵之间，还藏着一些正含苞待放的花骨朵，她们就像怕见人的孩子似的，都用双手捂着头，那羞怯的样子更显出别样的美丽。——我突然觉得这是
有声音的画，是窗外的春雨图。“淅淅沥沥……”第一场春雨来了，它是那样轻轻的，柔柔的。雨后走出门外，我一边闻着那参杂着泥土清香的空气，一边欣赏着雨后的美景：被雨洗过的世界是那么漂亮。小树变得油亮亮的，天空也呈现出一种蔚然，像是一块晶莹剔透的蓝水晶。
春天的画展真的是太美的画殿了，春风也不甘示弱，用她的小手悄悄地来画了几笔，她画的是那么轻柔，又那么神秘，仅仅几笔，就让万物复苏了。太阳的手也痒了，也来画画了，春天的太阳实在是太温暖，它把一幅幅小画，画在了人们的心田里。
春天的画展，实在是太美好了!
教师评语：小作者用优美的语言描绘了春天里的各种景物，其中又运用多种修辞手法，是文章读起来更加赏心悦目。字里行间之间体现了小作者平时对生活中的事物观察仔细，有深刻的心得体会。
今天我和妈妈一起去了图书馆参观了画展，这个画展主题是“快乐二小，幸福童年”。年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想，我怀揣着这样的心情，走进了图书馆四楼的画展展厅。
随着艺术的气息，我走进了展厅，便看见了琳琅满目的作品：一件件精致的制作品、一幅幅美丽的图画、一张张端庄的毛笔字……好不漂亮!看着同学们画的画，栩栩如生，犹如真的站在画中。
我仔细地端详着每件艺术品。其中，我最喜欢的画还是小菲同学画的荷花：天已经全黑了，亭亭玉立的荷花优雅地站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻轻地包住，十分美丽。左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨绿色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。水底下，还有几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，似乎被荷花淡雅的香气迷住了，有时还在荷叶下停留一会儿。看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”。我觉得这幅画的作者想告诉我的与杨万里一样：我们一定要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖，
看着同学们用废品做成的房子、相机、小花园……我不由得赞叹道：好精致、好漂亮的工艺品啊!我做时怎么没想到要做这些呢!好羡慕他们啊!我不禁为他们竖起了大拇指。
过了一个小时，妈妈喊我回家了，而我还站在画前，痴痴地看着这些画，等妈妈再喊我一遍，我才回过神来，走出展厅，和妈妈并排走在回家的路上了。
走在回家的路上，我依然想着那画展美丽的图画、端庄的毛笔字，心中有一种恋恋不舍的心情。这次画展，我不禁体会到了大千世界的美丽，还学会了做人的道理。这次画展，我真是受益匪浅!
早上，我在吃早餐的时候，妈妈对我说：“忻天翔，你今天作业做得快一点，这样我就带你去看一个画展好不好啊?”“好啊!好啊!妈妈万岁!”我高兴的叫喊声响彻云霄。说干就干，我风云残卷般的吃完了早餐就开始奋笔勤书了。过了一个小时，我做完了作业，与妈妈一起去看画展了。
博物馆里展览19至20世纪波兰油画展。我看了前言，知道这次展出的作品以历史画和风俗画为主，集中反映了波兰从到二战这一段动荡历史，同时也反映了波兰社会多元的文化共存以及多样的传统风俗习惯。
我看到的画，有些画画的是风景，有些画画的是人物，还有些画画的是历史事件。这时，我看见了一副画，发现上面闪着亮光，就自言自语到：“这幅画怎么画的看也看不清?”这是妈妈对我说：“傻孩子，油画是远看的，近看就有点模糊。你刚才看到的亮点是因为这幅油画年代久了。光线照在上面就会反光了。”“难怪油画上有亮点。”我说到。于是，我退后几步看清了这张画画了一个妇女站在美丽的玫瑰花丛中。
其中有一副油画最让我赞叹不已。画中的那个老人头上长满了皱纹，那双眼睛里充满了凶气，可让我印象最深的却是那双弯曲而又苍老的手。他好像在述说着自己悲惨的遭遇。我想：画家把这位老人画的这么活灵活现一定费了很大的功夫。其次就是一位画家的自画像了。画中画了这位画家正在画画。他面部表情十分严肃，好像在沉思自己这幅画画的好不好。
时间过得飞快，不一会儿就到了吃饭的时间。我依依不舍地离开了博物馆。
国画观后感 篇2
银山镇中心学校
六、二班学生黄鑫懿
作为一个内江人，我对张大千的名字很熟悉，但对他非凡的一生却知之甚少。这学期，我饶有兴趣地读了《国画大师张大千》这本书，张大千一生的经历让我感到心潮腾涌，对张的崇敬之情油然而生。
当我读到张大千小时候为算命女画像赚钱与他离家出走后穿着新衣服回家这个地方时，不由行为事情的有趣而忍俊不禁，同时，又不得不被张大千的懂事，聪明所征服。张大千那时还只是个孩子，但他可以自己挣钱。虽然收入不高，但毕竟是自己挣的，他解决了父母的问题。而我们呢？
比那时的张大千还要大呢！可我们却衣来伸手，饭来张口，甚至还责怪父母没有满足我们，更不会帮父母做家务了。哎，真惭愧呀！
书中给我印象最深的是：张大千知道自己因为一次醉酒而画出比二哥好的《虎啸图》时，竟发誓戒酒戒画、戒画虎。张大千知道自己的画技比二哥好得多，但他认为如果自己也画老虎，肯定会抢二哥的名声，自己也不会义气。
张大千淡泊名利，令我肃然起敬。
而生活中的我呢？却自己学会了就不理**了。
我永远也忘不了那个日子。那天，我带着一篮子做花篮的材料来到小君家。我本来打算让她教我如何做花篮。小君欣然同意。她手拉手教我。我试了好几次都没有成功。小君一边示范一边鼓励我：
“小鑫，这个其实很好做的，先这样，再这样。”慢慢的，我会做花篮了，而且比小君做的更漂亮。看我神气十足的样子，小君高兴地说：
“小鑫，你可真不愧是我的徒弟……”“什么？是你的徒弟。这是我的天赋！”我打断了小君的话，一点儿也不把她放在眼里。
小君顿时什么也没说了。
现在，我终于明白了老师常说的：“做什么都先学会做人。”正因为张大千从小懂事，孝敬父母，心地善良，关爱他人，热爱祖因，日后才会成为一代杰出的国画大师，令所有中国及至全世界人民所敬仰。
突然，我觉得自己长大了。谢谢你，张大千爷爷，你指引了我的人生。
老师点评：有读书的感觉，联系自己生活的现实，有深刻的感受，从书中成为一个重要的作者，提前做人，这是很好的！
国画观后感 篇3
1月16日上午，跟着老师们去到沙河市国际会展中心参观书画展。虽然天气有些冷，可热情很高涨。
我是第一次参加这样的活动，一进门就被整个展馆的气势震惊了。偌大的场馆，四周墙上挂满了大师们的作品：有龙飞凤舞的各家大字，有惟妙惟肖的工笔人物，有气势磅礴的写意山水，等等，浓墨重彩，琳琅满目。因为会场太大了，展品太多了，我没能一一细品。
在众家的大作中，我只留意了一些写意花鸟画。看落款这些大部分是刘鸿敏和李景森两位大师的作品。每到一幅跟前我都要伫足品赏一番。他们的画儿笔法流畅，韵味十足，令人叹服。我最为关心的当然是各家的`牡丹了。李刘二位大师的牡丹各有千秋，但更吸引我的当属刘现禄老师的牡丹了。刘老师的牡丹颜色鲜美，造型优雅，神韵跃然纸上，令人叹为观止。等参观完一圈以后，胡老师又带我回到刘老师的牡丹前，细致地给我分析讲解，花头的调色，花瓣的分布，点蕊的方法，还有枝干，叶子，留白等等，真的使我受益匪浅。下午李老师也对刘现禄老师的牡丹评价很高。晚上我想找到刘老师的空间看看有没有更多的牡丹，可惜王老师说他不上网，真的是有点遗憾了。
这次展会上，我除了注意了王老师崔老师等老师们的字以外，我还特意注意了一幅字画“书魂”。关于字是哪家啥体我不懂，也没注意落款作者名字，我只是对这两个字感兴趣，我想练练，等啥时候自己也写一幅贴我的图书室里。
会场上，老师们现场挥毫泼墨可算是一大亮点。
这次展览活动还有最欣慰的一点是，三人轩的两位小妹的作品也参展了。虽然和大师们的大作比起来看上去有点小家气，但已经很不错啦。这是我们的骄傲，是我们的经历，也是我们的动力。希望以后多参加这样的活动，希望三人轩茁壮成长，希望沙河书画事业蓬勃发展。
国画观后感 篇4
杨绛先生在为《管锥编》做的代序中写到，钱锺书称他早年的作品是“小时候干的营生”，现在看来会使他“骇且笑”，认为那是他成长过程的表现。这说明钱锺书确实有一个从作家到文史哲学的过程。他曾经是一个作家，但他并没有停留在作家的身份，并进一步成为一个学者。
就我读《中国诗与中国画》，
本人业余读书人一个，就不进行什么学术**了，只说点个人想法。这篇文章确实符合“管锥之义”。一管窥去、一锥刺下，虽小虽微，但是确凿的一点一星。
《中》文里，长篇大论的引经据典，这是《七缀集》里文章的共同特点，钱锺书丰富的学识、谨慎的治学态度由此体现，但也由此受到一些人的诟病。说实话，这样掉书袋的风格真不是十全十美，《诗可以怨》我就耐着性子读下来的，无论如何不欣赏。但在这里我还是理解并叹赏的。
《中》文的核心意旨很明白，就像文末一段总结的，对历史上的泛泛的诗画并举的论调做了精辟的指摘，确凿的指出具有南宗画风的诗、也就是神韵派诗风的诗不是中国诗中的高品、正宗，相当于神韵派诗风的画、也就是南宗画却是中国画中的高品、正宗。那么长的篇幅，那么多的引经据典，就为了这个观点的明确。我看到这里，当时就有个感觉，至于吗？
中国画我不知道那么多，要说中国诗，王维的诗明显比李白、杜甫差一个级别，因为……诗仙李白、诗圣杜甫嘛，再因为……这古往今来的人不都是这么说么。惭愧，这正是又一种泛泛之论啊。钱锺书先生在此花如许的精力论证出这么一点确凿，管窥锥刺，虽小却实，后来人若能据此作出国学上的新学问，此文当有基石之功。
《中国诗与中国画》，洋洋万言、广征博引，产下一个单纯的常识。文章真如一块砖、一块石，坦坦实实的摆在那里。有一些人，或者真的具有高蹈绝伦的却又暂未表现出来的才学志向，或者就是低劣的哗众取宠，指摘钱锺书的学识文章。
我真想对他们说一句，您先做点这样的硬功夫再说吧。
国画观后感 篇5
我最近读了一本书，书名叫《国画大学》，作者是中国著名的国画家李可染。这本书记录了李可染在国画教育领域的心得和经验，并对国画大学的教育体系进行了深入探讨。通过阅读这本书，我对国画教育有了更深刻的理解，也对国画艺术产生了更深的热爱。
《国画大学》一共分为六章，从国画的基本功讲起，一步步地介绍了国画技巧和艺术境界的培养。李可染通过他多年的教学和创作经验，提出了一套独特的国画大学教育体系，包括学生的选拔、基础训练、专业技巧培养和艺术素养养成等方面。他强调了国画教育的核心价值，即要“以心为师”，尊重学生的个性和创造力，培养独立思考和创新能力。
我在阅读中深受启发。李可染在书中描述了他对国画的热爱和执着追求，他将国画看作是一种生活，一种修身养性的方式。他坚信，通过国画的表达和创作，人可以达到心灵的平静与高度的艺术境界。正是因为对国画的这份热爱，李可染才能够在坎坷的人生道路上坚持不懈地追求艺术理想。这让我深深地感动和敬佩。
我从小就对国画艺术有浓厚的兴趣，但一直未能系统地学习和掌握基本的技法。通过读《国画大学》，我对国画艺术有了更深入的了解，并对如何提升自己的绘画技巧有了清晰的思路。书中提到的对于基本功的重视和训练，以及对自然景物的观察和揣摩，让我深感自己在过去的绘画中有很多不足之处。通过细致的观察和练习，我相信我能够慢慢提升自己的绘画水平。
除了技巧的培养，李可染还强调了艺术修养的重要性。他在书中讲述了如何欣赏和理解国画作品，如何对待传统文化的态度以及如何培养自己的艺术鉴赏能力。对于我来说，这部分内容给了我很大的启发。国画作为中国传统文化的重要组成部分，具有深厚的历史底蕴和独特的审美理念，通过阅读和学习，我能够更好地理解其中的内涵和诗意。
通过读《国画大学》，我重新梳理了自己对国画的认识，也对继续深入学习和探索国画教育充满了热忱。作为一名普通的爱好者，我愿意借鉴李可染的教育经验和理念，注重创新和个性的培养，在学习国画的过程中不断寻求突破和进步。国画大学就像一座座的艺术殿堂，等待着我们去探索和征服。
读《国画大学》让我对国画艺术有了更深刻的理解和热爱。通过李可染的教育经验和对艺术的追求，我了解到国画不仅是一种绘画技法，更是一种精神追求和生活方式。这本书在我心中点燃了一团火焰，让我更加坚定地走上了学习国画的道路。我希望通过不断的学习和实践，能够在国画艺术的殿堂中找到自己的一席之地。
国画观后感 篇6
黄文琪历史2班
开始看书名时，我以为是写关于美术的书，但真正翻开书时才发觉是讲有关官场的**。**男主人公朱怀镜可谓在官场摸爬滚打多年，早就摸索一条“为官之道”，练就一身投机取巧，拍马溜须，察言观色的本事。他一无背景，二无钱财，就凭他的“为官之道”从一个乌县副县长当上荆都的财政局的副局长，反映了官场浑浊，尔虞我诈的现象。
**不纯是讲官场的尔虞我诈的利害关系，它也讲到一些正直讲情义的人。比如，朱怀镜的好朋友李明溪、曾理、富伟，真的很像
1、 真正的性格，也是朱怀镜没有利益关系值得倾诉的朋友。李明溪是美院的老师，画技高超，境界也高，为人潇洒清高，“放浪于形骸之外”，不拘小节，比如他从不与人握手，不在乎别人的眼观；曾俚是一个报社的记者，他心怀国家大事，忧国忧民，看不惯**人员“鱼肉百姓”，“花天酒地”，弄虚作假的行为，他更是一个有理想的青年，他崇拜顾准，曾说“令我佩服的是他的理论胆识。当时，他生活在最屈辱的境地，他的思想足以将自己推向死刑。
可他没有畏惧。他说国家要有笔杆子，要有用鲜血作墨水的笔杆子。”他以顾准作他的人生风向标，实践上他的确做到这个境界，不管面对什么**压力，他依然坚持为民请命。
而仆未之一生坎坷，但他淡定地对待人生，李明溪对仆未之做的挽联“惯看丹青知黑白，永入苍茫无炎凉”最匹配他的境界。但与这些正直的人交心，朱怀镜依旧没有触及他的官场浑浊习气，在朱怀镜眼里，李明溪生活在梦幻里，曾俚生活在理想里，仆未之生活在古风里，每与他们交流，怀镜总能回到他文人的圈子里，洗荡一下官场浊气，但一回到现实，他不得不又与官场打交道，放下文人的习气，逢迎拍马，爬上官阶。
在描写男性名利的同时，作者还描写了一些围绕男性的女性，如梅玉琴、香妹、陈雁等。陈雁是报社的记者。她长的很漂亮，性情也很好。但她奉承权力，成为皮市长的情人。香妹是朱怀镜的原配妻子，可谓温柔娴淑，开始于朱怀镜过着安稳平凡的日子，但在朱怀镜飞黄腾达之时，却遭朱怀镜背叛，她知道朱怀镜在外有外遇时，她毅然与他离婚。
梅玉琴是天元大酒店的经理，( 京icp备***号-1)也是朱环境的情人。在职场上，她是典型的“白骨精”（白领、骨干、精英）。但在生活中，她是一个温柔，体贴，美丽的小女人。
她不计后果的与有妇之夫朱怀镜发展恋情，沉迷于朱怀镜编织的情网中，最后她成为政治的牺牲品，堕入牢狱。玉琴的遭遇是令人悲悯的，她为了救朱怀镜，自己一人承担后果这一行为值得钦佩。可从另一种角度考虑，造成这一悲剧的原因是她被爱情冲昏的头脑，在一开始见朱怀镜时就心生爱慕之情，她知道朱怀镜去了桑拿房一下子出来了，实则与桑拿女草草了事，就断定他是正人君子。
这些围绕在官场男人的女人曲折命运，都反映了**体现的官场的社会浑浊现实。Www.ZFW152.coM
此外，一些神奇的情节也是**的亮点。**一开始就描写朱怀镜被算命先生料算说朱怀镜以后会出人头地，当大官。还有就是朱怀镜与梅玉琴、李明溪、曾俚一起去且息亭后发生了奇怪的事，除了朱怀镜其他人都夜晚梦见被蛇缠绕，而白天就打不起精神。
原来，据说只要去过且息亭的人夜晚都会梦见被蛇缠绕，厄运缠身，重则致死，除非是大富大贵的人。结果，梅玉琴坐牢，李明溪发疯，曾俚被排斥，朱怀镜仍在任。这些神奇的情节不仅推动了情节的发展，也吸引了读者的阅读兴趣，增加了**的魅力。
《国画》这本书涉及人物官场与欢场的经历、权力与情欲的追逐等方面，刻画深微，叙述周严，既有现场感亦有透视感，随成为一部难得的警示之作；还因着重写出了文化与良知的存在，所以难掩全书的深切的忧患之心。有感》
国画观后感 篇7
《国画》看完了，写的真好！活脱脱一部当代官场现行记！一路看着，这感觉是愈见清晰。上级领导道貌昂然的假模假样的滑稽及具讽刺的意味。那些点头哈腰阿谀奉承的下级小丑样，让人感到可悲可怜。而所有官场中人性格的扭曲变形，真让人感到现实的残酷，官场的可怕！
主人公朱怀镜是个非常聪明的人，心里真是揣着一面镜子似的，把身处的官场，把那官场间人与人关系的微妙，把自己，也把别人都看的清晰如映镜，却又莫可奈何。俗话说难得糊涂。作者能把朱人公的感受写的如此清晰，他自己曾经的经历的痛苦，郁闷，也就可想而知了。
沉重的现实令人窒息。看到中间时，几次都想到无人的旷野去大喊大叫，以发泄胸中的憋闷。然而人要生存就得去适应，迎合的同时，能让良知一息尚存就难能可贵。大自然弱肉强食，适者生存的规律，不会绕开人类的。鲁迅先生说：真的勇士敢于正视惨淡的现实，敢于面对淋漓的鲜血，所以正视现实，而不回避现实。如果又能对它施加积极的影响，实在是强者的所为。我们的国家离那个民主，法制的开明时代是有一段距离，但历史不会停下脚步的，也许沉重，也许缓慢，但它是一步一步地在挪移着的，这就是希望。我想这也是作者所传达给我们的希望。
书的开始有很多肉欲的场面，仿佛是为了迎合庸俗的读者口味。然而愈读愈感觉到真情的可贵。最后，读到朱怀镜想在离开荆都外任之前，去看狱中的情人玉琴时，感动就轰然而至，猝不及防。若是在家，只怕早就泪流满面了。想这情无论处于怎样的位置，只要真挚，就有撼动人心的力量。那一刻，朱怀镜的形象一下就高大了许多！朱怀镜的妻子香妹是不幸的，可相对于香妹而言，朱怀镜就是幸运的吗？面对香妹和孩子时的歉疚，和玉琴落难后，他的心痛，以及香妹得知他的风流韵事后对他的冷淡，未尝不是一种刑罚啊。伴侣之间情缘的深浅也该是天定的，可夫妻间和谐，美满，持久的恩爱应该是上帝的法外开恩吧，这世间，几对夫妻能得着？！我们之所以对胡适等老辈人的无爱的婚姻给予同情，也是基于对人性的尊重和理解吧。强大的道德力量也许能抑制住不该萌生的情。可它表面上平息了，却难免不在心里扎下跟。以至于耿耿于怀，甚至终生难忘。这就人道了吗？
世间永远有一张无形的网，它会把一切网限其中的。一旦选择了，就不复有再选择的自由。情也不例外。而一切得，必伴随着失，失的同时也必有得。得失之间就顺天命吧！人其实离不开天命的掌控。
国画观后感 篇8
资中县银山中心学校七年级二班陈嘉跃
如果你身处异国，不禁吟起“行遍欧西南北美，看山须看故山青。万里故山频入梦，挂帆何日是归年。”这首诗，就会有一股强烈的思乡之情，不错，这是由中国从古到今著名的国画大师张大千所写的，虽简明朴实，而诗人强烈的思乡的情感足以贯穿每个人的心灵，不仅如此，他的爱国情怀与精湛的画艺更是让我钦佩不已！
《国画大师张大千》这篇文章：主要介绍了国画大师张大千一生的传奇色彩和超凡的艺术造诣，以及他为传播与中国的传统文化艺术，扩大和增强中国传统文化艺术对世界的影响所作出的卓越贡献。张大千爷爷以其渊博的学识和辉煌的成就，赢得了国内外艺术界的高度赞誉。
读了张大千是如何启蒙学习画画的，看到这一节，对我启发太大了，小时候，我就对画很爱，每当看见画，都会忍不住，用小手凭着自己的想象在云上画了起来……爷爷也为了培养我的兴趣，6岁时就开始学画，渐渐的，我越来越大，画艺也提高了，从儿童画到水粉到素描国画，没有哪一样我不爱，但我唯有一点不足就是马虎，而张大千却很仔细，很刻苦，就如爱因斯坦提出过的一个公式，成功=勤奋+方法+惜时，张大千就是这样的人，他就如鲁迅先生一样把“别人喝咖啡的时间”用在画画上，他愿意挤海绵里的水所以才会成功，我真应该学习他的这样精神，千万不要让你的爱好只是一个浮云，想想就好，不必努力，要让它成为现实，经过努力，就是把别人上厕所，打电脑的时间用在探索，研究在画上，你总会有收获。我决心向别人学习，不断进步，不断努力。
其实，我最佩服张大千的是他的爱国主义。他虽然身处异国他乡，但他的心在故乡，他是一个相貌相同、本质相同的中国人。他热爱祖国，热爱祖国的大江大山，热爱祖国的每一寸土地。
张大千爷爷的一生，并不为了自己，而是为了让世界无数人知道“艺术在中国”他的一生就是为了传播中国的艺术。在此，我们也要向长眠于“梅丘”的国画大师——张大千致敬！
国画观后感 篇9
《国画大学》读后感
《国画大学》是一本描写中国古代国画发展和演变的书籍。在阅读这本书之前，我对于国画的了解只是停留在一些传统山水画、花鸟画等表面知识上，并没有真正深入了解国画的历史和文化内涵。通过阅读《国画大学》，我深深体会到了国画的博大精深和独特魅力。
这本书以时间顺序进行国画发展历程的描述，将读者带入古代艺术的世界，帮助理解中国古代文化的演变和发展。书中详细介绍了中国古代国画的起源和发展，以及不同时期的艺术家和他们的作品。通过读书，我了解到国画的创作过程不仅包括写生和观察，更是要靠艺术家的创造力和想象力来表达画面中的意境和情感。在书中，我认识到了许多杰出的国画大师，他们通过自己独特的艺术表达方式，创作出了许多传世之作。他们以自然山水、花卉植物、人物画等为题材，通过笔墨和色彩的运用展现了中国古代文化的瑰丽和深邃。
阅读《国画大学》让我对国画的审美观念产生了很大的改变。在书中，艺术家们不拘一格的创作方式和他们独特的艺术技巧让我看到了国画的多样性和丰富性。在过去，我觉得国画有点单调和古板，但通过这本书，我发现国画的魅力在于它所表现的自然和人的内心世界，是一种抽象性的表达方式，它让人通过内心感受到宇宙的奥秘和人生的哲理。[OK语录网 wWW.968OK.cOM]
《国画大学》还让我对中国古代文化有了更深入的了解。国画不仅仅是一种艺术形式，它蕴含了中国古代文化的精髓。国画大师们通过作品来表达他们对于自然、人生和道德的思考，这让我认识到了中国传统文化中的一些价值观念和人生哲理。国画给了我一种审美的享受，同时也启发了我对于生活的思考和人生的感悟。
通过阅读《国画大学》，我感受到了国画的独特魅力和深远影响。国画不仅仅是美学的延伸，更是中国古代文化的重要组成部分。书籍详细介绍了不同时期的艺术家和他们的作品，使我对国画的发展历程有了更清晰的了解。在书中，我还学到了一些国画的基础知识和技法，这使我对于国画创作产生了浓厚的兴趣。我也希望通过自己的努力，能够更加深入地了解国画，从中汲取灵感，开拓自己的艺术道路。
《国画大学》这本书打开了我对国画的视野，让我对中国传统文化更加感兴趣。通过学习国画，我明白了艺术的意义远不止于表面的美感，更是一种思考生活、感悟人生的方式。国画作为中国古代文化的瑰宝，它的独特之处在于展现了中国古代文化的气韵和哲理，使人们能够用心去体验自然的美，感受生活的乐趣。阅读《国画大学》是一次艺术之旅，也是一次心灵的洗礼，它让我更加热爱国画，也更加向往中国传统文化的深厚内涵。
国画观后感 篇10
国画是中国传统艺术的瑰宝，它承载了中国文化的深厚底蕴，代表了中国人民的智慧和情感。如今，国画已成为一门高等教育学科，中国的许多大学都设有国画专业。最近，我看了一本名为《国画大学》的书籍，它深情地讲述了中国国画的历史、技法和精髓，给我留下了深刻的印象。
这本书以生动的笔调和图文并茂的方式介绍了国画的起源和发展过程。书中提到，国画的起源可以追溯到几千年前的古代中国，它受到了中国古代文化、哲学和思想的影响。国画以线条、墨色和构图为主要表现手法，注重在有限的空间内表达无限的意境。通过描绘山水、花鸟、人物等各种题材，国画传递了中国人民对自然界和人生的独特理解。
在国画大学中，作者介绍了中国国画史上的众多名家和作品，让我对他们的艺术风格和成就有了更加深入的了解。例如，书中提到的“四大国画家”王羲之、王维、顾恺之和吴道子，他们在不同时期的国画领域都有重要贡献。通过欣赏他们的经典作品，我能够感受到他们对形式和意境的把握，以及对传统文化的承继和创新。
此外，国画大学还详细介绍了国画的技法和材料，使我对描绘细节和表现效果有了更深入的理解。国画运用了独特的笔墨和画纸，通过水墨的浓淡变化和墨迹的延伸，表现出不同的线条和层次感。读完国画大学后，我深深地理解到，国画的技法和材料是非常讲究的，只有充分理解和掌握了这些基础知识，才能在创作中达到更高的艺术效果。
在国画大学中，作者还引用了丰富的例子和故事，使我对国画的魅力有了更加深刻的认识。例如，书中提到了一个叫“飞白”的技法，即在画面中故意留下空白，以增强视觉冲击力和艺术效果。这种技法在国画中可以营造出空灵、悠远的意境，让观者感受到宁静与思考。这种合理运用技法的思维方式让我深思，艺术是一门表达情感和思想的语言，只有用心去感受和欣赏，才能真正理解和欣赏其内涵。
通过阅读《国画大学》，我对国画有了更加深入的了解和认识。国画不仅仅是一种艺术形式，更是承载和传承了中国文化的瑰宝。国画大学让我深入了解了国画的历史、技法和精髓，让我对国画艺术有了更高的欣赏水平。通过这本书，我深刻地感受到了中国传统文化的博大精深和深厚底蕴，也对中国传统艺术的美妙和独特性有了更深的认识。我相信，在未来的学习和生活中，这些对国画的理解将会对我产生积极的影响和帮助。因此，我强烈推荐《国画大学》这本书，希望更多的人能够通过它了解和感受到中国国画的魅力。
国画观后感 篇11
在书友的推荐下，我读了王跃文的《国画》。最先找的一个网站后面的章节是收费的，撂下一段时间。书友几次问起我的读后感，因没读完，我也说不上个子丑寅卯。现在读完了，写几句，对书友是个交代。
《国画》以画家李明溪的国画为引，将我们带入了一个龌龊的官场世界，《国画》没有像我以前读的官场小说从反腐斗争的正面入手，没有塑造高丶大丶全，而是细致刻画了朱怀镜、方明远、皮市长、柳秘书长、严尚明、张天奇、宋达清、袁小奇、等人。像国画的工笔。《国画》里的朱怀境开始既无政治靠山，又不会请客送礼，所以总是得不到领导的关注和重用。他在刘明夏索画之后真正领悟官场之道和提拔“诀窍”，主动向柳秘书长送画拉近了与领导的距离；他利用朋友关系，促成了县长张天奇、神功大师袁小奇与皮市长的见面，取得了皮市长的信任；他为皮市长儿子出国上学两次送钱；偶然的机会，又救了皮市长的命，得到了皮市长的赏识……
书中主人公朱怀镜对他妻子陈香妹所言：“你不在官场，没法了解官场的微妙之处啊！这最多只能说明他们开始注意你了，这还远远不够啊！说白了，你还得投资。现在玩得活的，是那些手中有权支配国家钱财的人。他们用国家的钱，结私人的缘，靠私人的缘，挣手中的权；再又用手中的权，捞国家的钱。如此循环，钱权双丰。
《国画》用工笔细细刻画了诸多细节，如”皮市长就一脸慈祥，笑眯眯地望着朱怀镜，却什么也不说，只是一手优雅地敲着皮沙发。朱怀镜迎着这种温暖的眼光，心里有些发毛了。“
”朱怀镜见识过不少这样的领导，你同他单独在一起，他爱和你说话就说几句，不然他就一眼不发，要么面无表情，要么似笑非笑，听凭你闷得发慌，背生虚汗。
朱怀镜平时注意过，皮市长要么笑容满面，要么黑着脸。那笑脸黑脸之间没有过渡，才笑容可掬的，突然就冷若冰霜了，就象小孩子搭的积木，五颜六色的非常漂亮，可刚搭好就哗然倒下了。下级们就总在他的笑脸和黑脸之间提心吊胆，不知所措。“
《国画》中众生相不就生活在我们的身边，有滋有味的活着……看看两会那些身着顶级品牌的代表们！而且绝对让人羡慕——他们怎么就活的那么滋润！
《国画》里面的人物我感觉塑造的最不真实的是梅玉琴，到三十岁了还是个处子，又是个成功人士女强人，又漂亮，又不破坏别人的家庭，完了身边还没有一个闺密。好象生来就是给朱怀镜当情妇的。作者在这个人物的用心倒像红楼梦里贾母掰谎，嘿嘿嘿嘿嘿。
